Le Miroir des fantômes

Un enfant, des sortilèges, oublions Colette & Ravel, suivons Aslak & Jonas. Une scène assez superbe cristallise ce premier métrage un peu trop sage, poli, alangui, conte de fées rétif au fantastique et plutôt porté sur le drame de deuil fraternel : une barque dérive sur un lac arthurien avec à son bord un bambin endormi bientôt confronté à un spectre familier. Porté par la partition inspirée de Zbigniew Preisner et la voix d’au-delà de Lisa Gerrard, l’esquif lyrique arrive sur l’autre rive, celle de Kiyoshi Kurosawa, au royaume des morts à écouter, à pardonner, Zippo allumé puis éteint. Au matin, l’enfant toujours ensommeillé, porté en pietà , secouru par des membres de la Croix-Rouge, reviendra en sens inverse, vers sa mère esseulée, délaissée, veuve de mari, de fils, évanouie aussitôt sous le choc de l'annonce faite off par les policiers impuissants. Un gosse grandit donc au cours d’une nuit, d’une traversée de forêt infernale, mentale, modélisée d’après les il...

Aucun ours en vue et rien ne vaut la Skull Island de nos enfances. Bear Island – rebaptisé en français Le Secret de la banquise , tant pis pour la pyramide de Barry Levinson – débute dans l’immensité glacée de The Thing , tourné itou en Colombie-Britannique et en Alaska : un skieur à la James Bond, emprunté à L’Espion qui m’aimait , sorti deux ans plus tôt, se fait écraser en replay par un drôle de véhicule amphibie muni d’un gros ventilo. À défaut de SF paranoïaque, il faudra se contenter d’un whodunit sur fond de nazisme, adapté d’un titre d’Alistair MacLean, notamment auteur des Canons de Navarone et de Quand les aigles attaquent . Comme n’importe quel film catastrophe de la décennie 70, le sage métrage de Don Sharp, dont on visionna naguère en DVD le sympathique et très anecdotique Masque de Fu-Manchu , avec son Mister Lee idem moustachu, comporte sa cargaison de stars en mauvaise posture, non plus victimes du sort incertain ou de l’hubris humaine mais d’une ch...

Suite à son visionnage sur le service Médiathèque Numérique, retour sur le titre de Martin Zandvliet. La bande-annonce faisait penser aux Révoltés de l’île du Diable de Marius Holst, semblable exhumation d’un passé (norvégien) peu glorieux (louée par nos soins), voire à Dunkerque  ; le film confirme et infirme. En 1945, de jeunes soldats allemands doivent déminer une plage danoise. Formation expéditive, six mines par heure (certaines dédoublées), puis huit à cause du retard, 45 000 au total : on prévoit le retour chez soi dans trois mois. La côte à l’Ouest s’avère en effet infestée de pièges (erreur de débarquement démocrate) à peine enterrés à quinze ou vingt centimètres de la surface. Intitulé en VO Sous le sable (un salut au plagiste Ozon) et à l’international Land of Mine , Les Oubliés portraiture un pays à moi et un pays miné . Dans la première séquence, le sergent qui va s’occuper des recrues (ou des consignés) s’en prend à des quidams en file indienne...

En 1915, deux adolescents norvégiens débarquent sur une île abritant une maison de redressement, dirigée par des adultes bien plus redoutables que les pensionnaires qu’ils encadrent. Le duo se lie bientôt avec le responsable de leur baraquement et, tandis que l’hiver approche, ils décident de s’évader, coûte que coûte. Avec ce quatrième long métrage, Marius Holst relit une page obscure, à double titre, de l’histoire de son pays, en signant une fable tragique et atmosphérique sur l’injustice, l’amitié, l’esprit de liberté.       Shutter Island Chaque homme est seul et tous se fichent de tous et nos douleurs sont une île déserte. Albert Cohen, Le Livre de ma mère Emmanuel Carrère établissait une image à l’origine de son remarquable et remarqué roman La Classe de neige  : une silhouette courant dans la blancheur infinie. On la retrouvera telle quelle à la toute fin de cette œuvre primée en Norvège, mais passée relativement inaperç...