Dangereuse(s) sous tous rapports : Médaillons de Jenny Agutter, Edwige Fenech et Caroline Munro

Ouvrons aujourd’hui un nouveau chapitre de la politique des acteurs, comprendre, des actrices…

Après Rebecca De Mornay, Marlène Jobert ou Laure Marsac, parmi toutes les autres louées ici et ailleurs, voilà trois grâces brunes et blonde, rayonnantes dans l’éclat inaltéré de leurs meilleurs films, remontés en cérémonies pas si secrètes afin de célébrer leur beauté, leur talent, leur générosité de comédiennes et donc de femmes. On s’en souvient : dans Les Quatre Cent Coups, l’ado Léaud, avatar de Truffaut, volait sur la façade d’un cinéma une photo de la plantureuse et solaire Harriet Andersson, glorifiée par Bergman dans Un été avec Monika. Ces brefs éloges prolongent et corrigent son geste à l’ère de la cinéphilie numérique. Il ne s’agit plus de dérober une relique laïque pour la contempler, l’idolâtrer dans l’obscurité d’une chambre masculine, propice aux rêves humides, ni de plaquer sur leurs traits le (trop) cher fantôme d’un amour passé, tel ce vrai coupable de James Stewart dans Sueurs froides, fatalement trahi par le Temps qui détruit tout – et même la superbe agonie d’une seconde Monica (Bellucci) chez Noé – mais au contraire (et rien moins que) de les donner à voir, de transmettre en « passeurs » et « cinéfils » (Daney) épris de leurs mères symboliques sur pellicule, l’émotion qu’elles continuent à provoquer sur d’autres générations, pour les siècles des siècles du cinéma dématérialisé – « Merci les filles ! », comme disait, rituellement, l’invisible Charlie à ses Drôles de dames…        

• Le Portrait de Jennie

« We love you Jenny! » Ce cri du cœur, que nous partageons, termine la biographie express d'une belle actrice assorti à ce montage très agréable.

Le portrait de Jenny (clin d’œil à Jennifer Jones !) Agutter comporte plusieurs facettes, puisqu'elle illumina les films de Robert Wise (Star!), Nicolas Roeg (La Randonnée), Michael Anderson (L'Âge de cristal), David Hemmings (Le Survivant d'un monde parallèle), John Landis (Le Loup-garou de Londres) et de Sam Raimi (Darkman). Récemment, on put la voir aussi dans les trahisons filmées des BD de la Marvel... Sa douceur naturelle, l'élégance de son jeu, riche de sensualité, voire de « folie », sous-jacentes, en font l'une des comédiennes les plus  attachantes – et trop discrètes ! – de sa génération. Il faut donc vite redécouvrir Miss Agutter, qui, contrairement à son patronyme, tutoya bien plus souvent les étoiles que le caniveau (avec ou sans lune)...  

    

• La Renarde

Voici, sertie dans un joli montage rythmé par un Bruno Nicolai en pleine imitation de Morricone, la « reine » incontestée du giallo.

Si Barbara Steele inquiétait, si Florinda Bolkan jouait les Amazones, si Anita Strindberg dissimulait le feu sous la glace, Miss Edwige Fenech, obscur et coloré objet du désir, avec son patronyme improbable et sa beauté de statue de cire, suscite l'érection de son culte – pas de contrepèterie sous notre plume numérique – auprès d'adorateurs enamourés par son regard immense, miroir charnel et charmant d'une nostalgie pour un genre fétichiste et une époque libertaire. De façon plus surprenante, elle émeut aussi, héroïne tragique en proie aux hommes (et même aux chiens !) gantés de noir ou saisis dans leur triviale nudité, femme du Sud et donc descendante apocryphe des Antigone, Électre et autre Médée. Fidèle à l'honorable Sergio Martino, il lui manqua sans doute, malgré des rencontres ratées avec Bava, Risi ou Deodato, un « vrai » cinéaste pour sublimer son talent et sa silhouette. Notons qu'Eli Roth, malicieusement, renversera sa persona de modèle/muse volontiers mise à nu, dans son Hostel, chapitre II, où elle incarnait (brièvement) un professeur de peinture, bien à l'abri des sévices réservés aux jouvencelles américaines et européennes (de l'Est) par la torture « capitaliste » mondialisée... 

• Caroline chérie

Face à la sculpturale Caroline Munro, on se retrouve un peu, avouons-le, dans la position, délicieuse mais inconfortable, de la Bête devant sa Belle, schéma figuratif et pulsionnel d'ailleurs retravaillé par le diptyque tourné au côté de son ami Joe Spinell – lui-même pourvu d'un physique disons « ingrat » : Maniac et le méta Les Frénétiques.

Celle qui fit ses débuts en tant que modèle devant l'objectif de David Bailey trouva de nombreux écrins à son charme joyeux et tendre : dans les deux volets des aventures de labo-minable docteur Phibes, en épouse décédée de Vincent Price ; flanquée de Sinbad pour son voyage fantastique (ah, celui de Raquel Welch chez Richard Fleischer !) ; dans une courte et pourtant mémorable apparition pétrifiant Roger Moore (et volant la vedette à Barbara Bach !) devenu Bond une fois de plus, voire de trop ; en bourreau sous la douche pour Le Jour des fous, en victime dans une clinique de chirurgie (pas très) esthétique dans Les Prédateurs de la nuit (vive Brigitte Lahaie !) et, plus récemment, en gitane cartomancienne dans Flesh for the Beast, délectable caméo en clin d’œil à son meilleur rôle (et film), Capitaine Kronos, tueur de vampires, signé de l'irremplaçable Brian Clemens. On citera encore Starcrash : Le Choc des étoiles, réponse italienne, dérisoire et précieuse, au Barbarella bourgeois de Vadim, dans lequel sa tenue ajourée en cuir noir affola sans doute nombre de jeunes cinéphiles.

Mais Caroline mérite notre tendresse pour bien d'autres raisons que sa silhouette parfaite, quelque part entre Silvana Mangano, Stefania Sandrelli ou la regrettée Laura Branigan : cette fille, et femme, toute « simple » servit toujours le (mauvais) genre avec une admirable abnégation et un enthousiasme communicatif. On trouve beaucoup d'humour dans ses yeux sans fond, et une grande camaraderie dans ses émouvantes rondeurs. Amazone féminine mais jamais féministe, côtoyant des hommes fragiles, blessés, immatures et dangereux, elle conserva en toutes circonstances, même les plus proches du ridicule, une grâce, une franchise et une allégresse qui expliquent la permanence de son succès, notamment public, lors des fameuses et nostalgiques conventions anglo-saxonnes. Miss Munro, en une poignée de films et de panoplies seyantes, incarna, mine de rien, un esprit très sixties, sexy et léger comme des bulles de champagne, belle flamme vive et brune parmi les signes avant-coureurs des catastrophes et des violences à venir – pour cela aussi, nous l'aimons beaucoup...